梅艳芳的梅、梅艳芳的艳、梅艳芳的芳，四个甚至可以说有点庸俗的字，构成了这个艳光四射、芳华绝代的名字。若说人如其名，那么这点在梅艳芳身上尤其印证了。看起来清瘦高挑，身体薄得好似一片纸，可是一旦她站在舞台上，那种光芒、那种声势、那种浩荡，让人不得不为之心驰神往。

　　她是生给舞台的，她是倾倒世界的歌者。就像我们看电影，感到有些使命似的事情很生硬，但是其实命运也就是这么回事。我一直相信，梅艳芳，她是该站在舞台上，在镁光灯的聚焦处，骄傲着黯然着。不然的话，初恋就结婚，20岁做母亲，然后沉浸于繁复的生活中一点点老去？那不是她。

　　梅艳芳说最能代表自己的一首歌是《孤身走我路》，而我却最喜欢她浅吟低唱的《似是故人来》。

　　同是过路 同做过梦本应是一对

　　人在少年 梦中不觉醒后要归去

　　不记得从哪里看过一句话，身体前行的太快，灵魂却走得慢，几乎留在原地。慢慢来，让你的灵魂跟上你的脚步。好的音乐可以穿越千年，安抚人的灵魂。而梅艳芳的《似是故人来》，邵逸夫曾花50万点唱的这首歌就有这样的力量。直入人心，让你随着音乐响起心头的往事。

　　《似是故人来》除了旋律婉转，美在林夕的词，有“三月不知肉味”之感。《似是故人来》为电影《双镯》而作，以前怎么听都觉得有点不像罗大佑写出来的歌。虽然罗的情歌写得好是不争的事实，但像《似是故人来》里细腻精致如斯，恐怕却是只有解释为神来之笔了。

　　自始至终我都没看过《双镯》这部电影，但每回听到歌却不由自主地想起《胭脂扣》里的如花。梅艳芳的演绎，《胭脂扣》与《似是故人来》绝对是一脉相承。那是一种带着风尘的味道，当中容纳了无奈、怀念、偏执、甚至哀而不伤的情调。

　　前奏里的琵琶大珠小珠落玉盘，犹如一场戏拉开了幕，带出的就是梅艳芳缓而低的招牌嗓音：“同是过路，同做过梦，本应是一对……”纵观整个乐坛，也就梅艳芳这把大气的嗓音镇得住这样的歌，启承转和都是四两拨千斤，收放一笑间。记忆中，也只有当年的徐小凤有此气概，敢唱得来高音低音一个味儿，是那种重剑无锋、大巧不工的技巧。

　　“台下你望，台上我做，你想做的戏”。唱尽了悲欢离合，心中终究解不开放不低，“断肠字点点，风雨声连连，似是故人来”。故人来？我们都来了，而她，却永远的缺席。我们到来，或许唯一能做到的是铭记，刻骨铭心的记住。“

　　梅艳芳出道的几十年，到最后披上婚纱一个人走向红地毯，最后一身拜拜告别众生。她唱过的那些或欢乐或悲伤或惆怅或开朗的歌，无论是哪种，梅艳芳还是那个梅艳芳。即便是旧时人面，也让人要心生感慨的：这个女人对歌唱、对舞台有着多么坚韧不拔的追求啊，但求能燃烧自己只为声线再度绽放。